艺术创作是需要情感和阅历的，比如做陶器，手指下转动的生命就如同爱人一般，你要爱它，更要理解它。

带着肚子里未出世的孩子学做陶艺，成为了2018年最美好的一段体验。从小就喜欢玩橡皮泥，玩沙子，母亲也乐于对我这方面兴趣的培养和塑造，在她的陪伴和指导下一只只栩栩如生的猪宝宝、金鱼、蚂蚁，一栋栋精美的碉堡，一朵朵娇艳欲滴的花儿在我们手中绽放。对此，我投入了很大热情，也在游戏中让天性得到释放。而这段经历在母亲的陪伴下就显得更加有趣了，仿佛她带领着我登高远望，静观彩云的变换，细听鸟语的婉转。山巅、树冠、溪影、村容，我看到的世界越广阔，感受到的喜怒哀乐就越深刻，体验到的情感就越珍贵。当然，儿时的我并不知道什么是创作或者灵感来源于哪里，哪怕现在也不清楚，但发自内心的快乐让我明白：艺术需要爱的投入。

但仅仅是喜爱它、欣赏它是远远不够的，一件旷世之作的诞生必将历经漫漫长夜、精雕细琢。其中一个重要的条件就是对材料的了解和运用，你只有熟悉它、理解它才能运用自如。例如，矿石的开采、过滤、沉淀、发酵，拉坯时手臂的稳定、手指的柔和，烧窑时温度的控制，上釉时的细致与灵感，陶瓷艺术的每一个环节都让人着迷。景德镇陶艺之所以价值连城，是因为它历经72道工序，72道磨难；72次的精益求精让制陶人对于他的结构纹理烂熟于心，找到最适合他的风格和内涵。外国人之所以对“china”口口称道，因为最早从商朝殷墟遗址中挖出的陶片就见证了中国历史的变迁。纵使是世界中破碎的一片陶，这尘微中也住着无量有情，有情不尽，轮回不尽，轮回不尽，济度不尽，济度不尽，乐土乃能显现不尽。

在学习陶艺的过程中也有很多困难，从最先重心不稳，看着陶丕在转盘上摇摆不定而内心焦灼，到后来拉坯增高时稍有不慎就坍圮倾倒，但正因为这些困难才让我懂得循序渐进：转盘上未成形的精灵，它用欢愉疗愈我的焦灼，用扭动的姿态驱逐我的忧愁，用爱与真情代替悔恨，用勇气和远见驱散恐惧，用坚定的信念击溃疑虑，用现实目的的实现来满足本不可能兑现的等待。

课上，自己做了一个陶瓷杯，对它爱不释手。它的外形不太对称，歪歪扭扭的，外表也有螺旋状粗糙的纹路，这种原生态的质地带我进入了大自然隐藏至深的地方，我在杯壁上画上了非洲草原用兽皮遮体、拿着长矛的辛巴族人，他们终年用红土混合黄油涂抹在皮肤上和头发上，崇拜祖先、崇拜火;画了红彤彤的落日、飞鸟、湿地边饮水的大象和嬉闹的狮群……他们在大自然的苍穹下和谐共处，只依靠永恒的星辰投来的星光，让高贵的灵魂赤裸无遮，让好奇的心灵去寻找全新的神秘。

陶艺的魅力需要我慢慢的探索，它的底蕴需要我一点点理解，与它的默契也需要我反复的操练。它旋转的灵魂下有着千变万化的外形呈现，不同于机器制作出的工艺品那样冰冷和千篇一律，我想，具有张力的思维和强烈的个性特征就是陶艺的乐趣所在吧！真心希望这门艺术能携带着中国优秀传统文化源远流长，在传承中汲取中华文化前行的力量，也希望更多旋转着的精灵能呈现在世人眼前。